Enseignant(e) violon, chargé(e) de l'encadrement des pratiques collectives cordes (1er et 2nd cycle) et de cours de musique de chambre.

1. Enseignement d'une discipline artistique
- Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument)
- Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation
- Développer un enseignement qui privilégie la pédagogie de groupe,
- Intégrer à son enseignement technique les conditions d'exercice d'une pratique artistique
- Privilégier une démarche en faveur de la pratique collective en encadrant les pratiques collectives cordes 1er et 2nd cycle :
- Organiser et conduire les répétitions
- Construire et gérer la dynamique du groupe (CF : savoirs associées et spécifique du DE de direction d'ensemble)
- Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes officiels
- S'informer sur les recherches en matière de formation et d'organisation des études
- Coordonner ses programmes avec les autres enseignants, en lien avec le projet d'établissement
2. Organisation et suivi des études des élèves
- Repérer les évolutions des pratiques et les attentes en matière artistique et culturelle
- Identifier les différentes catégories de publics
- Ajuster ses méthodes et modalités pédagogiques en fonction des élèves
- Repérer et favoriser l'expression, la personnalité et la sensibilité des élèves
- Conseiller les élèves et les accompagner dans leurs choix Professionnels
3. Evaluation des élèves
- Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif
- Mettre en œuvre des indicateurs partagés de progression individuelle et collective
- Exploiter les résultats de l'évaluation dans l'ajustement des enseignements
- Rendre les élèves acteurs de leur progression et de leur évaluation
- Organiser des modalités de contrôle des connaissances et des pratiques artistiques
- Participer à l'organisation et à la conduite de jury
- Formaliser par écrit les différentes évaluations pour constituer le dossier élève.
4. Conduite de projets pédagogiques et culturels à dimension collective
- Identifier les ressources du territoire de l'établissement
- Participer aux instances de l'établissement d'enseignement artistique
- Être acteur du projet pédagogique et artistique de l'Etablissement :
- Participer à la réalisation du projet d'Etablissement
- Travailler en équipe
- Communiquer
- Participer à un réseau territorial
- Concevoir et planifier la mise en œuvre des projets pédagogiques innovants et interdisciplinaires (rencontres, médiation artistique, expositions, actions de diffusion et de création)
- Proposer et négocier les modalités de mise en œuvre des projets en cohérence avec les orientations de l'établissement
- Identifier et développer des partenariats en lien avec les Projets
5. Veille artistique et mise à niveau de sa pratique
- Se confronter aux différentes productions artistiques sur sa discipline
- Identifier et appliquer de nouvelles techniques et de nouvelles pratiques
- Evaluer et perfectionner sa pratique artistique et pédagogique
- Effectuer des recherches dans sa spécialité pour faire évoluer ses qualités d'exécution technique et artistique
- Être engagé dans un projet artistique personnel
- Organiser et animer ses réseaux professionnels
- Développer des interventions artistiques et pédagogiques en dehors de l'établissement

Diplômes et formation
- Être lauréat du concours d'assistant spécialisé ou d'assistant d'enseignement artistique dans la discipline musicale concernée ou titulaire des titres ou diplômes permettant l'accès aux concours correspondants (Diplôme d'Etat de Professeur de Musique ou Diplôme Universitaire de Musicien).
Ou
Disposer d'une expérience confirmée sur une fonction équivalente.
- Disposer d'une bonne culture musicale générale
- Être titulaire du permis VL
Savoir-faire
- Faire évoluer ses qualités d'exécution technique et artistique.
- Repérer les évolutions des pratiques et les attentes en matière artistique et culturelle.
- Communiquer, sur le plan technique, les gestes artistiques.
- Savoir appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes officiels.
- Conseiller les élèves et les accompagner dans leurs choix.
- Faire preuve de sens relationnel (écouter, communiquer, être pédagogue...)
- Adapter sa pédagogie en fonction des publics concernés.
- Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif.
- Organiser et animer ses réseaux professionnels.
- Avoir le sens de l'innovation.
- Coordonner ses programmes avec ceux de l'équipe et avec le projet d'établissement
- Concevoir et planifier la mise en œuvre de projets interdisciplinaires
Savoir-Être
- Savoir travailler en équipe
- Savoir prendre des initiatives tout en rendant compte.
- Avoir le sens du contact
- Être à l'écoute
- Faire preuve de pédagogie.
- Avoir le sens du service public.
- Faire preuve de discrétion.
- Être disponible.
Contraintes et particularités du poste
- Disponibilité requise pour l'évaluation des élèves (préparation et participation aux jurys), les projets et manifestations pédagogiques et culturels à dimension collective
- La participation à diverses manifestations musicales ou institutionnelles....
- Possibilité de prestations en soirée et le week-end
Autres
- Cycle hebdomadaire spécifique calé sur l'année scolaire prenant en compte l'exercice d'une profession musicale et la nécessité corrélative d'un travail personnel, de veille artistique, de mise à niveau de sa pratique personnelle et de la valorisation de son action au sein du conservatoire.
- Déplacements possibles sur le territoire de la Communauté, voire au-delà, pour les besoins d'interventions ponctuelles