Enseignant Accordéon diatonique et ensemble traditionnel breton
Offre n° O072260306000777
Publiée le 06/03/2026
Synthèse de l'offre
Site web de l'employeur
Lieu de travail
4 rue de gaucher, Sillé-le-Guillaume (Sarthe (72))
Poste à pourvoir le
01/09/2026
Date limite de candidature
31/05/2026
Type d'emploi
Emploi permanent - vacance d'emploi
Motif de vacance du poste
Poste vacant suite à une cessation de fonction de l'agent précédemment sur le poste
Localisation du lieu de travail
Détails de l'offre
Famille de métiers
Culture >
Enseignement artistique
Grade(s) recherché(s)
Assistant d'enseignement artistique
Assistant d'enseignement artistique principal de 1ère classe
Assistant d'enseignement artistique principal de 2ème classe
Assistant d'enseignement artistique principal de 1ère classe
Assistant d'enseignement artistique principal de 2ème classe
Métier(s)
Ouvert aux contractuels
Oui, à titre dérogatoire par rapport aux candidatures de fonctionnaires
(Art. L332-14 du code général de la fonction publique)
Un contractuel peut être recruté sur ce poste dans l'attente de recrutement d'un fonctionnaire. Le contrat proposé ne peut excéder un an, renouvelable dans la limite d'une durée totale de 2 ans.
Un contractuel peut être recruté sur ce poste dans l'attente de recrutement d'un fonctionnaire. Le contrat proposé ne peut excéder un an, renouvelable dans la limite d'une durée totale de 2 ans.
Temps de travail
Temps non complet,
6h30 hebdomadaire
Télétravail
Non
Management
Non
Experience souhaitée
Confirmé
Descriptif de l'emploi
• Enseignement et pratique de l’accordéon diatonique
• Encadrement de l’Ensemble Traditionnel
• Mise en œuvre du projet pédagogique
• Organisation et suivi des études des élèves
• Evaluation des élèves
• Participation et accompagnement aux projets pédagogiques, artistiques et culturels de l’établissement
• Encadrement de l’Ensemble Traditionnel
• Mise en œuvre du projet pédagogique
• Organisation et suivi des études des élèves
• Evaluation des élèves
• Participation et accompagnement aux projets pédagogiques, artistiques et culturels de l’établissement
Missions / conditions d'exercice
• Enseignement de l’accordéon diatonique et des musiques traditionnelles bretonnes, en cours individuel ou collectifs
- Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d'une pédagogie individuelle ou de groupe
- Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation
- Déterminer le champ des compétences à acquérir en lien avec le projet d'établissement ou du dispositif d’EAC
- Concevoir et organiser les liens entre apprentissages techniques et développement de la créativité
- Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques
- S'informer sur les recherches en matière de formation et d'organisation des études
- Inscrire son activité d'enseignement dans le projet d'établissement
- Intégrer et développer ses apports dans et pour une démarche globale de formation de l'élève
• Concevoir, animer et évaluer des séances collectives d’éducation musicale
- Identifier des objectifs d’apprentissage en s’appuyant sur les différents courants, modalités et outils pédagogiques afin d’élaborer une progression adaptée au public et au contexte visé (milieux scolaires, de l’enseignement artistique spécialisé, de la petite enfance, des personnes en situation de handicap, des personnes âgées …)
- Mettre en œuvre des situations didactiques afin de permettre les apprentissages notamment dans les domaines de la pratique vocale, de l’écoute, de la théorie et du langage musical, de l’invention et de la pratique instrumentale
- Évaluer les apprentissages en s’appuyant sur différentes formes, modalités et critères d’évaluation afin d‘analyser les progrès individuels et collectifs et de proposer les remédiations nécessaires
- Déterminer le champ des compétences théoriques et pratiques à acquérir en lien avec le projet d'établissement
• Organisation et suivi des études des élèves
- Repérer les évolutions des pratiques et les attentes en matière artistique et culturelle
- Identifier les différentes catégories de publics
- Accueillir, observer, mesurer les besoins, les attentes et les capacités des élèves
- Ajuster ses méthodes et modalités pédagogiques en fonction des élèves
- Identifier et accompagner le projet personnel de l'élève
- Accompagner l'élève dans la découverte et l'appropriation des moyens propres au développement de sa pratique
- Repérer et favoriser l'expression, la personnalité et la sensibilité des élèves
- Donner les moyens aux élèves de s’approprier une pratique artistique exigeante
- Conseiller les élèves et les accompagner dans leur orientation
- Informe les parents d’élèves mineurs de l’organisation de l’enseignement, les implique dans les enjeux de l’apprentissage
• Evaluation des élèves
- Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif
- Mettre en œuvre les dispositifs d’appréciations semestrielles (bulletins)
- Exploiter les résultats de l'évaluation dans l'ajustement des enseignements
- Mettre en œuvre les indicateurs partagés « d’évaluation spectacle » ou de contrôle continu pour les fins de cycle
- Participer le cas échéant au Conseil d’Evaluation pour les fins de cycle
• Participation et accompagnement aux projets pédagogiques, artistiques et culturels de l’établissement
- Prendre en compte les ressources du territoire de l'établissement
- Participer aux différentes instances de concertation de l'établissement,
- Participer au développement d'une approche collective et à la coproduction du projet d'établissement, travailler en équipe, communiquer
- Concevoir et planifier la mise en œuvre des projets pédagogiques innovants et interdisciplinaires (rencontres, médiation artistique, actions de diffusion et de création, etc.)
- Proposer et négocier les modalités de mise en œuvre des projets en cohérence avec les orientations de l'établissement
- Accompagner des groupes constitués dans leurs projets et leur pratique
- Identifier et développer des partenariats en lien avec les projets
• Pratique artistique
- Se confronter aux différentes productions artistiques sur sa discipline
- Évaluer et perfectionner sa pratique artistique et pédagogique
- Effectuer des recherches dans sa spécialité pour faire évoluer ses qualités d'exécution technique et artistique
- Participer artistiquement au projet d'établissement
- Organiser et animer ses réseaux professionnels
- Développer des interventions artistiques et pédagogiques en dehors de l'établissement
- Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d'une pédagogie individuelle ou de groupe
- Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation
- Déterminer le champ des compétences à acquérir en lien avec le projet d'établissement ou du dispositif d’EAC
- Concevoir et organiser les liens entre apprentissages techniques et développement de la créativité
- Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques
- S'informer sur les recherches en matière de formation et d'organisation des études
- Inscrire son activité d'enseignement dans le projet d'établissement
- Intégrer et développer ses apports dans et pour une démarche globale de formation de l'élève
• Concevoir, animer et évaluer des séances collectives d’éducation musicale
- Identifier des objectifs d’apprentissage en s’appuyant sur les différents courants, modalités et outils pédagogiques afin d’élaborer une progression adaptée au public et au contexte visé (milieux scolaires, de l’enseignement artistique spécialisé, de la petite enfance, des personnes en situation de handicap, des personnes âgées …)
- Mettre en œuvre des situations didactiques afin de permettre les apprentissages notamment dans les domaines de la pratique vocale, de l’écoute, de la théorie et du langage musical, de l’invention et de la pratique instrumentale
- Évaluer les apprentissages en s’appuyant sur différentes formes, modalités et critères d’évaluation afin d‘analyser les progrès individuels et collectifs et de proposer les remédiations nécessaires
- Déterminer le champ des compétences théoriques et pratiques à acquérir en lien avec le projet d'établissement
• Organisation et suivi des études des élèves
- Repérer les évolutions des pratiques et les attentes en matière artistique et culturelle
- Identifier les différentes catégories de publics
- Accueillir, observer, mesurer les besoins, les attentes et les capacités des élèves
- Ajuster ses méthodes et modalités pédagogiques en fonction des élèves
- Identifier et accompagner le projet personnel de l'élève
- Accompagner l'élève dans la découverte et l'appropriation des moyens propres au développement de sa pratique
- Repérer et favoriser l'expression, la personnalité et la sensibilité des élèves
- Donner les moyens aux élèves de s’approprier une pratique artistique exigeante
- Conseiller les élèves et les accompagner dans leur orientation
- Informe les parents d’élèves mineurs de l’organisation de l’enseignement, les implique dans les enjeux de l’apprentissage
• Evaluation des élèves
- Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif
- Mettre en œuvre les dispositifs d’appréciations semestrielles (bulletins)
- Exploiter les résultats de l'évaluation dans l'ajustement des enseignements
- Mettre en œuvre les indicateurs partagés « d’évaluation spectacle » ou de contrôle continu pour les fins de cycle
- Participer le cas échéant au Conseil d’Evaluation pour les fins de cycle
• Participation et accompagnement aux projets pédagogiques, artistiques et culturels de l’établissement
- Prendre en compte les ressources du territoire de l'établissement
- Participer aux différentes instances de concertation de l'établissement,
- Participer au développement d'une approche collective et à la coproduction du projet d'établissement, travailler en équipe, communiquer
- Concevoir et planifier la mise en œuvre des projets pédagogiques innovants et interdisciplinaires (rencontres, médiation artistique, actions de diffusion et de création, etc.)
- Proposer et négocier les modalités de mise en œuvre des projets en cohérence avec les orientations de l'établissement
- Accompagner des groupes constitués dans leurs projets et leur pratique
- Identifier et développer des partenariats en lien avec les projets
• Pratique artistique
- Se confronter aux différentes productions artistiques sur sa discipline
- Évaluer et perfectionner sa pratique artistique et pédagogique
- Effectuer des recherches dans sa spécialité pour faire évoluer ses qualités d'exécution technique et artistique
- Participer artistiquement au projet d'établissement
- Organiser et animer ses réseaux professionnels
- Développer des interventions artistiques et pédagogiques en dehors de l'établissement
Profils recherchés
• Diplôme d’Etat de professeur de musique (DE) ou Diplôme d’Etat Universitaire de musicien intervenant (DUMI)
• Permis B
• Permis B
Contact et modalités de candidature
Contact
0243521167
Informations complémentaires
CV et lettre de motivation à l'attention de Madame La Présidente
Travailleurs handicapés
Conformément au principe d'égalité d'accès à l'emploi public, cet emploi est ouvert à tous les candidats remplissant les conditions statutaires requises, définies par le code général de la fonction publique. À titre dérogatoire, les candidats bénéficiant d'une reconnaissance de qualité de travailleur handicapé peuvent accéder à cet emploi par voie contractuelle.
